清代白玉洗硯牌，琢一老者在松下大石上提筆欲書，而書僮就著山壁邊的清泉，正洗濯硯台。是否即為明清有名的「羲之洗硯牌」？全器打磨極精，山石凹凸有緻，人物比例合理。圖中雖有松樹、大石、山壁、清泉這麼多的元素，但構圖居然不影響兩位人物的表現，玉工的藝術道行可想而知。輪狀松葉之表現手法，先出現在瓷器上，元末明初即已在青花、釉裡紅器上出現，應是玉工模仿自瓷器之手法。
有一說法，明末清初的玉牌，其牌頭的雕飾佔整塊長度較多，約佔四分之一至五分之二，越後期其牌頭長度比例越低。個人觀察，似乎確有此趨勢。但其中似乎另隱藏了一個趨勢，就是越後期，玉牌的整體長度越長，牌頭的紋飾沒有大幅度的改變，比例當然就縮小了。本格主的觀察未必周嚴，請各位格友提供意見研究、研究。
wake對於玉牌的看法，除了玉牌前面的圖與意境風雅之外，覺得背面的字亦是此牌的靈魂。淺層的看法是有些字，在明清時較常使用，現代幾乎已無人識得。這有什麼用處？猜到了吧！明清書家慣用的字，自然玉牌就是那時作的，這些字就像身份証上的密碼。但是有些玉牌上的字雖是簡體字，不一定就是現代作的，因為明清也有人使用，不信格友可去看看故宮所藏的康熙、雍正、乾隆的奏摺。較深一層的看法就是「文人畫」效果，大家知道「文人畫」講究畫、意、詩、書四到，缺一不可。牌前面有畫，畫的意境就要靠背面的詩、詞來彰顯，所以玉牌的正、背面是由畫意來連繫的。有的玉牌是以前人詩詞來構圖，選的詩、詞就需相當的味道。有的是選用某一風雅的典故，玉牌後面的詩、詞就要下一點工夫來點出此點故，本器應即是後者。詩詞除了意境美，也需要書法美來襯托，所以文人畫上的題拔不是每一個人都可提筆一就的，必需相當水準的人方才能夠留下他的題字。本格主認為，玉牌基本是「文人畫」的另一種發展，除了選詩、構圖之外，玉工自己書法沒把握，就一定得找行的書家寫字樣，方才達到「文人畫」的品質。玉牌的發展至清後期已趨沒落，要不就是玉工已不講究字體，要不就是簡單的琢個二個字、四個字的吉祥語，前面的畫也是一些吉祥畫，毫無風雅意境可言。因此，奉勸各位格友，購藏玉牌應先從其是否達到「文人畫」的水準看起，因為要達到此水準玉工所要投入的心血可能倍於吉祥牌，玉質好的自然才有此投資效益。即便是近、現代的作品，亦可適用。
此牌採用行草書風，應是寫「山适泉清好洗硯，磨墨舖紙寫廣庭」。其中的第二個「适」字，各位格友可曾用過？是否識得？恕本格主才疏學淺，至今從未用過。「适」音「瓜」，這跟山扯上啥關係？原來古時亦可唸「闊」，這就與山連上線了，只不過連的是兩、三百年以前的線。至於署名子岡，大家就別太認真了。
本片玉牌質地白淨均勻甚佳，光線折射後略帶粉紅。
長＊寬＊厚：５．６＊３．９＊０．７cm
留言列表
人物玉器 (3)
